CINCO SIGLOS EN BERNA

11.10.2012
Berna. Kulturkasino.
SONES DE INSTRUMENTOS. Músicas en Tiempos de las Navas de Tolosa

MENOS MÚSICA AÚN

Quienes amamos la música somos claramente mayoría. La música es el arte masivo de nuestro tiempo y pocos renuncian a su reconfortante compañía. Un  ilustre ejemplo (y lo cito ya porque a él se refiere parte de este escrito) sería el actual ministro de Educación, Cultura y Deporte, José Ignacio Wert, que recientemente (una entrevista de mayo en la revista Rolling Stone)  hablaba con pasión de su gusto por los mejores pop y rock en lengua inglesa.

            Los que, además de amar la música, pensamos que su estudio y práctica en escuelas e institutos debiera ser una realidad en las sociedades modernas, posiblemente seamos un grupo algo menos numeroso que el aludido en primer lugar. Y no se sabe muy bien si en él están los responsables educativos de los gobiernos anterior y presente, ya que el anterior redujo la presencia de esta asignatura en la ESO y el actual pretende eliminarla del Bachillerato. Es curioso que el arte de los sonidos apenas encuentre en la escuela un pálido reflejo de la importancia social e individual que tiene fuera.

            Si, continuando la progresión de nuestro razonamiento, nos referimos ahora a las personas que pensamos, además de lo anterior, que el hecho musical debiera ser objeto de estudio y análisis a través de asignaturas análogas a otras como Literatura Universal o Historia del Arte, mantenidas por Wert en su proyecto de reforma, ya vamos quedando menos. Hijos poco rebeldes del sistema educativo que vivieron, muchos políticos e intelectuales siguen pensando que merece más la pena que los bachilleres se acerquen en clase a las Señoritas de Avignon de Picasso o al Romancero gitano de Lorca que al Sombrero de tres picos de Falla. Hablar de música para muchos de ellos es limitarse a algún género menor o confesar sin pudor y entre risas que ellos son totales analfabetos musicales y/o que carecen de oído musical. O sea, visto desde el otro lado, sería como si afirmaran que les interesa mucho la música de Victoria, Mozart, Bach y Beethoven, pero en filosofía prefieren libros de autoayuda y las únicas obras literarias que conocen bien son los monólogos del Club de la Comedia. ¿Velázquez? ¿Es un pintor verdad? Es que en pintura soy un total analfabeto: soy malísimo recordando caras.

          Imagino que esta realidad de buena parte de la intelectualidad española estará en la base de que la proyectada reforma elimine la rama escénica y musical del Bachillerato de Artes, con el añadido de impedir que la asignatura Historia de la Música y de la Danza (una de sus materias de modalidad) pueda ofrecerse como optativa en el Bachillerato de Humanidades y Ciencias Sociales, tal y como ahora se hace al menos en Andalucía.

            Pienso que, aunque nuestra especialidad no sea la educación de adultos, los profesores de música de todos los niveles de enseñanza debiéramos hacer un esfuerzo pedagógico por explicar a los responsables de las administraciones educativas (e incluso a los profesores de otras materias) que la música no sólo forma parte de la cultura, sino que además tiene un fuerte carácter de crisol que engloba y ayuda a entender muchas otras disciplinas, así como a entenderse desde ellas: la lengua, la física, la literatura, la historia social, la filosofía, las artes plásticas, los idiomas... Privar al grueso de la sociedad de un acercamiento académico al hecho musical, pensando que eso es cosa de especialistas, es un disparate, no sólo por excluir la reflexión sobre algo que forma parte de la vida de todos, sino también por desaprovechar la oportunidad de mejorar la competencia en eso que el ministro llama "instrumentales" (no, no se refiere a las músicas sin voces: se refiere a la Lengua y las Matemáticas) a través de la música. Hablar de música para hablar mejor; desentrañarla para pensar con mayor profundidad.

Antonio Torralba

[Artículo publicado hoy en EL DÍA DE CÓRDOBA]  

SEIGNEURS SACHIEZ

Ilustrado con bellas imágenes del Palacio de Mondragón en Málaga, alguien ha colgado en youtube esta grabación de Seigneurs sachiez de Teobaldo de Navarra interpretada por nuestro director Miguel Hidalgo a la cítola. Pertenece al disco Músicas de la España Mudéjar grabado en 1997. Esta pieza forma parte ahora de nuestro recital SONES DE INSTRUMENTOS. Músicas en tiempos de las Navas de Tolosa.

PRÓXIMOS CONCIERTOS DE CINCO SIGLOS

Comunicamos a nuestros amigos los próximos conciertos del GRUPO CINCO SIGLOS, con el deseo de podernos encontrar en alguno de ellos

Octubre                                                                                      11/10/2012 Berna (Suiza)

Programa:    SONES DE INSTRUMENTOS.  Monodías instrumentales en tiempos de las Navas de Tolosa   Fecha: 11 de octubre de 2012, jueves    Hora: 18:30 Lugar:  Kulturcasino de Berna Localidad:  Berna (Suiza) Entradas por invitación (Embajada de España)

Noviembre                                                                                       03/11/2012 Villa del Río (Córdoba)

Programa:    SONES DE INSTRUMENTOS.  Monodías instrumentales en tiempos de las Navas de Tolosa   Fecha: 3 de noviembre de 2012, sábado   Hora: 20:30 Lugar:  Teatro Olimpia. Localidad:  Villa del Río  (Córdoba)

04/11/2012 Belalcázar Programa:    SONES DE INSTRUMENTOS.  Monodías instrumentales en tiempos de las Navas de Tolosa Fecha: 24 de noviembre de 2012, domngo Hora: 21:00 Lugar:  Plaza o Casa de la Cultura Localidad:  Belalcázar  (Córdoba) 11/11/2012 Kiev

Programa:    SONES DE SEFARAD.   Músicas Judías en Antiguos Instrumentos Fecha: 11 de noviembre de 2012, domingo   Hora: 19:00 Lugar:  Filarmónica de Ucrania. Localidad:  Kiev (Ucrania)

16/11/2012 Burgos

Programa:    SONES DE INSTRUMENTOS.  Monodías instrumentales en tiempos de las Navas de Tolosa   Fecha: 16 de noviembre de 2012, viernes    Hora: 20:30 Lugar:  Patio de la Casa del Cordón Localidad:  Burgos

17/11/2012 León

Programa:    SONES DE INSTRUMENTOS.  Monodías instrumentales en tiempos de las Navas de Tolosa   Fecha: 17 de noviembre de 2012, sábado    Hora: 20:30 Lugar:  Auditorio Ciudad de León Localidad:  León

18/11/2012 Oviedo

Programa:    SONES DE INSTRUMENTOS.  Monodías instrumentales en tiempos de las Navas de Tolosa   Fecha: 18 de noviembre de 2012, domingo   Hora: 20:00 Lugar:  Auditorio Príncipe Felipe.          Sala de Cámara Luis G. Iberni. Localidad:  Oviedo

Diciembre                                                                                 15/12/2012 Dos Torres (Córdoba) Programa:    SONES DE INSTRUMENTOS.  Monodías instrumentales en tiempos de las Navas de Tolosa Fecha: 15 de diciembre de 2012, sábado   Hora: 21:30 Lugar:  Casa de la Cultura. Localidad:  Dos Torres  (Córdoba) 22/12/2012 Cardeña

Programa:    SONES DE INSTRUMENTOS.  Monodías instrumentales en tiempos de las Navas de Tolosa   Fecha: 22 de diciembre de 2012, sábado   Hora: 19:00 Lugar:  Casa de la Cultura. Localidad:  Cardeña  (Córdoba)

30/12/2012 Torrecampo

Programa:    SONES DE INSTRUMENTOS.  Monodías instrumentales en tiempos de las Navas de Tolosa  Fecha: 30 de diciembre de 2012, domingo   Hora: 20:00 Lugar:  Ermita Virgen de Gracia. Localidad:  Torrecampo  (Córdoba) Febrero 16/02/2013 Madrid Programa:   SONES DE INSTRUMENTOS.          Artes Instrumentales en la Edad Media. Fecha: 16 de febrero de 2013, sábado    Hora: 12:00 Lugar:  Fundación Juan March Localidad:  Madrid

Tre fontane

He encontrado en la red este youtube con la versión de Cinco Siglos de la istampitta Tre fontane. Es del disco Belfiore dança (1999)

LA EDUCACIÓN PROHIBIDA

Creo que merece la pena verla y reflexionar sobre sus planteamientos.

FIRMA POR LAS ENSEÑANZAS ARTÍSTICAS

Change.org|Cómo iniciar una Petición

En este enlace puedes firmar por la presencia (una vez más, amenazada) de la Música y la Plástica en el sistema educativo español. Ya sabes que la tendencia actual es hablar de que hay que aumentar el número de horas dedicadas a las "instrumentales", es decir, aquellas composiciones en las que, a diferencia de la canción, no interviene la voz humana, sino sólo instrumentos musicales. Es broma, no va por ahí la cosa...

A VUELTAS CON LA AJABEBA

Hace años (15 para ser exactos) publiqué en la REVISTA DE FLAUTA DE PICO (n. 7, enero de 1997, pp 27-30), que a la sazón dirigían desde Sevilla Bárbara Sela y Guillermo Peñalver, un artículo en el que me hacía preguntas en torno al instrumento que pudiera esconderse detrás de la denominación AXABEBA y variantes. Aunque apostaba por la hipótesis de que se tratara de una flauta árabe del tipo del NAY, más bien lo que hacía era pedir ayuda a quien pudiera darme alguna luz en esta investigación. He avanzado poco desde entonces (más bien he retrocedido: antes dudaba sobre qué tipo de flauta; ahora dudo sobre qué tipo de instrumento de viento), pero como el tema me sigue apasionando, voy a poner aquí el artículo por si alguno de los lectores que asidua o esporádicamente caen por aquí quiere aportar alguna idea.
Pongo en primer lugar las cuatro páginas del artículo y luego una más de un número posterior (n. 9, octubre de 1997, p. 14) en que añadí dos consideraciones más.

 

ESPERANZA

Ojalá el nuevo modelo socioeconómico al que dicen que vamos consiga llevarse por delante la Andalucía representada por Juan Manuel Sánchez Gordillo, Alcalde de Marinaleda, y por María del Rosario Cayetana Paloma Alfonsa Victoria Eugenia Fernanda Teresa Francisca de Paula Lourdes Antonia Josefa Fausta Rita Castor Dorotea Santa Esperanza Fitz-James Stuart y de Silva Falcó y Gurtubay, Duquesa de Alba. Mientras tanto, alcalde y diputado, ¿para cuándo una ocupación y expropiación de nombres?

SOY FUNCIONARIO

Soy funcionario. Lo siento mucho, me he equivocado y no volverá a ocurrir.

LA SOBRIEDAD EXPRESIVA DE BARRUECO

[12 de julio de 2012. 32 Festival de la Guitarra de Córdoba. Ciclo: Los Clásicos.  Johann Sebastian Bach, Suite en re mayor. Domenico Scarlatti, Cinco sonatas. Dimitri Yanov-Yanovsky, Little Lute Music in Memory of John Dowland. Enrique Granados, Andaluza, Danza triste. Isaac Albéniz, Tango, Córdoba, Torre Bermeja. Manuel Barrueco, guitarra. Teatro Góngora. 21:30 horas. 3/4]

Hasta con tres propinas respondió el gran Manuel Barrueco a las calurosas ovaciones con que el público premió su excelente recital del jueves. El más sorprendente de esos bises fue, a mi juicio, una versión emocionante, limpia y llena de sobriedad expresiva de la transcripción que hiciera Tárrega de la inmortal Rêverie de Schumann. En esa pieza se condensaban las virtudes del arte que Barrueco nos había mostrado durante toda la velada. Esta comenzó con una excelente versión de la Suite en re mayor BWV 1007, en la que Barrueco, a pesar de un leve tropiezo en el primero de los dos minuetos encadenados, hizo gala de soberbia técnica y excelente gusto ornamentando. Más aún me gustaron las cinco breves sonatas de Scarlatti, muy bien elegidas elegidas y magníficamente interpretadas por el maestro cubano.  Tras las transcripciones de música barroca (del cello) y preclásica (del clave), la segunda parte comenzó con una pieza original para guitarra escrita expresamente para Barrueco por el joven compositor  uzbekistaní Dimitri Yanov-Yanovsky. Me pareció una pieza interesante y llena de encanto en su intento de recrear el estilo de la música isabelina para laúd desde la óptica del minimalismo moderno. Tras ella, el recital volvió a las transcripciones con obras de piano bien conocidas del nacionalismo español (Granados y Albéniz), terreno en el que el protagonista de la velada se siente como pez en el agua.

Antonio Torralba

[Publicado ayer en EL DÍA DE CÓRDOBA]

LECHUGAS

¡Mira niño qué lechugas más hermosas tengo, que parecen niños adoptaos!

Una vendedora hoy a eso de las 9:00 en el Mercado de la Corredera (Córdoba)

ALMA BRASILEIRA

[11 de julio de 2012. 32 Festival de la Guitarra de Córdoba. Ciclo: Los Clásicos.  Sergio & Odair Assad. Teatro Góngora. 21:30 horas. 3/4. Valoración: 4]

La versatilidad, técnica extraordinaria, conjunción, sentido del ritmo, expresividad y simpatía de los hermanos Assad hacen que cada concierto suyo sea para el oyente una experiencia artística única. Como cuando nos visitaron hace dos años (recordaron con gracia al comienzo que vienen coincidiendo con victorias futbolísticas), estos dos grandes de la guitarra hicieron las delicias del público, mayoritariamente compuesto por guitarristas.

            Los Assad ofrecieron un recital interesantísimo y de gran amenidad dedicado íntegramente a la música brasileña. Apenas siguieron el programa previsto, quizás por una lesión que al parecer sufría Odair (un calambre en un dedo de su mano izquierda), percance que obligó a interrumpir el recital a los veinte minutos de la segunda parte, entre largos aplausos y con visible emoción de los músicos y de cuantos nos encontrábamos allí. Pero, por suerte, al llegar ese momento, ya habíamos disfrutado de interpretaciones soberbias de obras de Ernesto Nazareth, Radamés Gnattali, Anibal Augusto Sardinha, Américo Jacomino Canhoto, Heitor Villalobos, etc. Y nos había dado tiempo de sobra para admirar todas las cualidades que hemos enumerado al comienzo como características de estos dos músicos que supieron dar cuerpo de guitarra a la muy musical alma brasileira.

Antonio Torralba

[Publicado hoy en EL DÍA DE CÓRDOBA]

PRÓXIMO CONCIERTO DE CINCO SIGLOS: ESTELLA

17 de julio, martes, a las 20:45

ESTELLA (Navarra)

Iglesia de San Juan

SONES E INSTRUMENTOS

Monodías instrumentales en tiempos de las Navas de Tolosa

CINCO SIGLOS

Antonio Torralba, flautas

Gabriel Arellano, viola medieval

José Ignacio Fernández, cítola, guitarra morisca

Antonio Sáez, percusión